« La mode pure, de 1947 à nos jours » – Willy Rizzo – Studio Willy Rizzo

Tout photographe « de mode » est le grand témoin de celle-ci et d’une époque. Vision double, celle du créateur de mode et celle du photographe ! Originalité, rigueur, mise en valeur des créations, le photographe de mode se met au service du vêtement et de son créateur. Willy Rizzo était le maître caméléon de cet art difficile de montrer, respecter et garder son style.

En capturant dans son objectif ces instants de mode, Willy Rizzo a su fixer les évolutions stylistiques à travers  le temps et à faire rêver, rire, partager, témoigner… C’est bien cela qui est illustré par une photographie de mode, un créateur d’image qui dialogue avec un créateur de  matière. Tout cela pour livrer un objet unique qui reflète la symbolique des époques et  des tendances. Willy Rizzo a su capturer un détail, un regard, une couleur… Preuve en est ! Une cinquantaine de tirages argentiques couleur et noir et blanc y sont présentés dans  son Studio, rue de Verneuil, les uns mythiques les autres méconnus !  Ses collaborations avec les plus grands magazines de mode  sont mises en lumière à cette occasion.

« J’étais amoureux de mon travail et un photographe a besoin d’expérimenter différentes techniques. Pour moi, la mode, est la discipline la plus difficile. Elle exige un champ de recherche et d’invention inépuisable. Avec pour seul décor un fond blanc ou gris, avec un Nikon ou un Hasselblad, à la lumière du jour ou à l’éclair des électroniques… Prendre une photo sur le vif est une chose, mais la photo de mode, c’est une page blanche.

Il faut de la magie pour transformer un mannequin élégant, mais matériel, en créature de rêve. Il y a plusieurs façons de photographier la mode.  Avec rien, il faut faire quelque chose d’important, il faut créer une histoire,  une dynamique, un regard. C’est un tout autre métier. » Willy Rizzo

[ Source : communiqué de presse ; visuel © Willy Rizzo ]