¡Picasso! L’exposition anniversaire – Musée Picasso Paris

Jusqu’au 31 janvier 2016

Déployée sur les cinq niveaux de l’hôtel Salé, l’exposition anniversaire « ¡ Picasso ! » illustre la continuité et la profonde unité de la collection et de l’histoire du musée.

Le Musée national Picasso-Paris conserve une collection couvrant toutes les périodes de sa création et tous les domaines, dont les « Picasso de Picasso » venus directement de l’atelier de l’artiste. Les archives personnelles de Pablo Picasso, puis celles du musée, sont au cœur de ce projet d’exposition. Elles résonnent avec les chefs-d’œuvre et, en vaste majorité inédites, permettent de lire autrement la vie, le processus créatif et la diffusion de l’œuvre du maître.

Un grand collage visuel invite les visiteurs à parcourir les cinq niveaux de l’hôtel Salé en partant de l’histoire du musée (sous-sol), pour découvrir une présentation chronologique d’œuvres majeures (rez-de-chaussée et 1er étage), puis « Pablo Picasso, figure publique » (2e étage), et rencontrer le « Picasso intime » (3e étage). C’est une lecture contemporaine des œuvres de Picasso qui alterne entre des salles proposant un accrochage dense et des séquences plus intimistes.

L’exposition en un clin d’œil :

– 5 parties distinctes : De l’atelier au musée, Picasso 1897-1929, Picasso 1922-1973, Picasso figure publique, Picasso intime
– 105 peintures (dont 86 de Picasso)
– 92 sculptures dont 22 céramiques, 13 objets et 1 œuvre textile
– 192 œuvres d’arts graphiques (186 de Picasso) dont 94 dessins, 20 carnets, 10 livres illustrés, 62 estampes et 6 matrices d’estampes
– 190 photographies
– 1 installation contemporaine
– 4 films et environ 30 extraits INA
– 314 archives dont 223 documents et correspondances, 38 périodiques, 31 ouvrages et 22 objets

Le commissariat : 10 commissaires

Violette Andres
Sophie Annoepel–Cabrignac
Émilie Bouvard
Yve-Alain Bois
Laure Collignon
Laurent Le Bon
Nathalie Leleu
Virginie Perdrisot
Emilia Philippot
Jeanne-Yvette Sudour

 
La scénographie

Le parti architectural de la scénographie s’articule autour d’une famille de formes et de dispositifs d’exposition modulaires. Pensé par Jasmin Oezcebi et implanté sous la forme d’un parcours libre, cet ensemble accompagne l’œuvre de Picasso et propose d’établir un lien formel avec le cadre bâti du musée.

Quatre accents architecturaux (détails et dessins ornementaux spécifiques) participent à l’identification des territoires de l’exposition. Ces éléments de style s’inspirent et évoquent les différentes techniques de composition dans l’œuvre de Picasso : la superposition, le collage, l’assemblage, et la déconstruction.

Le jeu des modénatures, de pleins et de creux, l’alternance des finitions mate et brillante constituent des variations du langage et en affirment le mouvement.

La transparence des dispositifs permet une superposition et une recomposition visuelle des différents niveaux de lectures, et propose au visiteur d’embrasser d’un même regard les œuvres de différents médiums et les documents d’archives. Le blanc a été préféré afin de ne pas divertir l’œil du visiteur des différentes palettes de l’artiste.

L’accrochage instaure ainsi une proximité avec les œuvres, le visiteur se trouvant progressivement immergé au cœur du mouvement créatif, invité à déambuler librement autour des œuvres, à les découvrir dans leur singularité et leurs échanges.

A découvrir sur Artistik Rezo :
– Le Musée Picasso a 30 ans, écrit par Stéphanie Pioda

[Source texte : communiqué de presse]