Spectacle musical “Rives” – Théâtre de Nesle

Sur la rive du fleuve, ils se tiennent dans la simplicité d’une présence. Ils disent l’enfance, dieu, l’abandon, l’errance, la peur de mourir ou de vivre, l’espoir possible, la présence à l’instant. L’enfant ou la mère dans La pluie d’été, l’homme ou la femme dans Les yeux bleus, cheveux noirs, le voyageur de commerce et la jeune femme du square.

Au bord du monde dans des paysages de friche ou de lagune, le long des quais, le long des plages, sur un banc de square au soleil, les personnages de Marguerite Duras affirment une logique qui est la leur, de vérité et de simplicité. Qu’importe si la société leur donne tort.
Ces hommes et ces femmes des rives affirment une vie exemplaire de passion et d’absolu que peut être nous ne saurions vivre.

Les mots de Marguerite Duras gouvernent et ordonnent la construction de ce spectacle musical . Les musiques qui se font l’écho de ce propos ont été choisies dans un univers romantique, elles disent le détachement, la perte, le départ, la mort peut être. Elles disent aussi ces lieux d’utopie qui nous rendent le souffle, une nature qui offre ses flamboiements , ces retraits qui protègent, ces élans qui délivrent.

La voix grave du violoncelle introduit le spectacle, elle rejoint la parole des protagonistes dans les pages de Bach, Fauré ( après un rêve ) ou Saint Saens ( le cygne ). Les mélodies de Fauré ou Mahler ont aussi été choisies pour leurs correspondances poétiques avec les mots.

Les images de Jean Pierre Schneider, entre réalisme et abstraction, suggèrent à la fois l’univers de Duras par la matité de la peinture mais aussi par certaines séquences en hommage à son œuvre de cinéaste.