0 Shares 1841 Views

Quand Shakespeare inspire la danse

30 janvier 2016
1841 Vues
OPHELIA-Photo JL Tanghe

All we love about Shakespeare

Ophelia, Madness and Death
Chorégraphie
Douglas Lee

Fatal
Chorégraphie : Rui Lopes Graça

Roméo et Juliette
Extraits – 
Chorégraphie Bertrand d’At

Avec le ballet de l’Opéra national du Rhin

et l’Orchestre symphonique de Mulhouse

À Mulhouse – La Filature
20 décembre 15h et 20h 
22 décembre 20 h 

Strasbourg – Opéra
7 janvier 20h
8 janvier 20h
9 janvier 20h
9 janvier 15h
10 janvier 15h

Colmar – Théâtre municipal
16 janvier 20h     
17 janvier 15h

Tarifs : de 48€ à 12€

Durée : 2h20

Opéra de Strasbourg 
19, place Broglie
67008 Strasbourg

La Filature
20 allée Nathan-Katz
68090 Mulhouse

Théâtre de Colmar
3 rue des Unterlinden
68000 Colmar

Opéra national du Rhin 

Du 20 décembre 2015 au 17 janvier 2016

Ivan Cavallari, directeur du Ballet de l’Opéra national du Rhin depuis 2013, a choisi de concevoir un programme autour de l’œuvre de William Shakespeare. Présentée à La Filature à Mulhouse, à l’opéra de Strasbourg et enfin au théâtre de Colmar, cette soirée rassemble deux créations, Ophelia de Douglas Lee et Fatal de Rui Lopes-Graça et des extraits de Roméo et Juliette de Bertrand d’At.

Pour sa création, Ophelia, Madness and death, Douglas Lee, ancien soliste du ballet de Suttgart, a choisi de s’inspirer de l’héroïne d’Hamlet. Le ballet la met en scène sous les traits d’une femme portant une brassée de fleurs et traversant la scène, à la dérive. L’obscurité qui enveloppe le groupe de danseurs crée une ambiance nébuleuse. Si le titre permet d’identifier la femme au bouquet comme l’amoureuse malheureuse du prince de Danemark, la chorégraphie ne permet aucun rapprochement entre la narration et ce qui se déroule sur scène. Dommage, retrouver ces terribles jeux de pouvoir qui font sombrer l’héroïne dans la folie aurait été intéressant. Il en ressort des scènes d’une beauté formelle certaine mais qui ne font pas ressortir la force dramatique de la pièce de théâtre. 

FATAL-Photo JL Tanghe

Il en est de même avec Fatal de Rui Lopes-Graça. Le chorégraphe portugais a voulu retenir de Macbeth  l’intervention des sorcières qui, embusquées dans la lande, prédisent son destin au prince écossais. Pourtant, les pièces de Shakespeare sont toutes narratives, ce sont de grandes fresques qui parlent de vie, de mort, des drames, des comédies, des contes, traversés par des moments de farces parfois. Tout comme Douglas Lee, Rui Lopes Graça a sans doute cherché à nous plonger dans l’âme des héros shakespearien. Le résultat est une œuvre absconse qui ne touche pas vraiment.

Rome et Juliette-Photo JL Tanghe

La deuxième partie de la soirée est consacrée à des extraits de Roméo et Juliette de Bertrand d’At : la rencontre lors du bal, les morts de Mercutio et de Tybalt, le mariage, la mort des amants. Bertrand d’At transpose l’intrigue dans la Russie d’avant la révolution. Juliette est une fille de la noblesse et Roméo un étudiant révolutionnaire. L’idée est excellente et la musique de Prokofiev, si peu italienne, résonne particulièrement bien avec la chorégraphie qui emprunte au classique mais aussi aux danses traditionnelles slaves. L’œuvre s’achève par la mort des amants, scène bouleversante d’une grande beauté, portée par Erika Bouvard et Jean-Philippe Rivière. Bertrand d’At livre une version chorégraphique fort juste de la pièce de William Shakespeare. C’est sans doute la meilleure manière de servir l’œuvre du grand Will que de transmettre ce qu’il nous dit du monde.

Stéphanie Nègre

[ Photo : © JL Tanghe]

En ce moment

Articles liés

« Notre Dame de Paris » un spectacle merveilleux pour les fêtes
Spectacle
229 vues

« Notre Dame de Paris » un spectacle merveilleux pour les fêtes

La belle Egyptienne Esmeralda, le bossu Quasimodo, le diabolique Frollo et le rayonnant Phœbus, tous les héros du roman de Victor Hugo se retrouvent sur le plateau de l’Opéra Bastille, avec la foule parisienne, dans des costumes d’Yves Saint-Laurent,...

Orelsan et “Yoroï” : un nouvel art de se raconter
Cinéma
172 vues

Orelsan et “Yoroï” : un nouvel art de se raconter

Avec Yoroï, Orelsan dépasse la musique pour façonner un univers cinématographique dense et personnel. L’artiste brouille les frontières entre fiction et réalité pour mieux se réinventer. Un tournant qui redéfinit sa place dans la culture contemporaine. Un peu plus...

“Détail d’un vase grec à figures rouges”, du théâtre déconstruit à l’Athénée
Agenda
140 vues

“Détail d’un vase grec à figures rouges”, du théâtre déconstruit à l’Athénée

Ce spectacle n’est pas un spectacle. Ou peut-être que si ? En tout cas, ce n’est pas un spectacle. Inscrits avec humour dans une démarche de déconstruction de la représentation théâtrale, Flavien Bellec, Étienne Blanc, Clémence Boissé et Solal Forte...