Le théâtre c’est être en communication avec le monde

Cette phrase du metteur Thomas Ostermeier se trouve dans le très beau livre que la journaliste Laure Adler dédie au théâtre « Tous les soirs », alors qu’Ostermeier vient de publier chez le même éditeur, Actes Sud, « Le Théâtre et la peur » qui vient de recevoir le Prix de la Critique du Meilleur Livre sur le Théâtre. Deux ouvrages passionnants pour ceux qui veulent découvrir les secrets de cette passion pour l’art vivant et la scène.

L’une regarde, écoute, écrit sur le théâtre depuis de longues années et depuis son coup de foudre en 1968 au Festival d’Avignon. Les souvenirs, les notes, les enregistrements sonores qui constituent cette mémoire affective des nombreux spectacles sont la matière vibrante et intime de son livre. Que cherchons-nous dans l’obscurité des salles de spectacle ? Une paix intérieure ? Un sentiment de communion éphémère ? Comment appréhender le théâtre après les tragédies de 2015 ? Le théâtre ne serait-il que l’artifice, le mensonge ? Et si c’était justement l’essentiel, l’art du mentir vrai ? Ces questions, Laure Adler se les pose, et nous les pose, tout au long de son exercice d’admiration. Sont convoquées aussi naturellement les grands noms du théâtre souvent passés par Avignon, Claude Régy et son mystère, Joël Pommerat et sa plongée dans l’inconscient, mais aussi l’électricité de Patrice Chéreau, la simplicité de Peter Brook, l’énergie rock d’Ostermeier ou l’étrangeté de Castellucci, mais aussi Thomas Jolly, Warlikowski, Bondy, Mnouchkine, etc. Emaillées d’extraits d’interviews, Laure Adler s’interroge aussi de manière fondamentale sur la mise en danger du théâtre public et privé à une époque où les institutions se réfugient dans un confort sans prise de risque.

L’autre, le metteur en scène Thomas Ostermeier fabrique des spectacles depuis une bonne vingtaine d’années à la Schaubühne de Berlin, qu’il dirige depuis 1998, une centaine de productions qui tournent dans le monde entier. On l’a découvert au festival d’Avignon et à l’Odéon où il a déjà présenté une dizaine de spectacles, Richard III faisant salle comble à Avignon et La Mouette bousculant la critique à Paris dernièrement. Ce livre, préfacé par le spécialiste Georges Banu, constitue un recueil de conférences, d’entretiens et d’écrits fondamentaux. Il y révèle l’essence même de son travail et de son engagement politique : la recherche de la vérité sur scène, l’exigence de son entraînement avec les acteurs, ses influences, sa quête perpétuelle de sincérité et ses phares littéraires pour la narration, Shakespeare et Ibsen, quand Stanislavski et Meyerhold restent ses compagnon de technique théâtrale. Le théâtre est avant tout un art du moment, de l’instant présent où les artistes se doivent de capturer l’essence du réel, dans un processus d’expérimentation permanente, comme en musique. Reste à dévorer ce livre riche à tous points de vue, artistique, émotionnel et politique, qui révèle un artiste très engagé. De superbes photos étayent les propos.

Hélène Kuttner

[ Crédit Photos : © DR et Paolo Pellegrin]