L’Art Urbain en Construction : nouvelle résidence d’artiste en plein cœur de Paris
|
Ouverture d’une résidence d’artiste en plein cœur de Paris Œuvres d’artistes tel que Madame, MR. LOLO, Swar, l’Atlas… Du 15 décembre 2016 au 26 février 2017 Tarifs : 2€ La Poste |
Du 15 décembre 2016 au 26 février 2017
Le LAB14, nouvel espace de création atypique imaginé par la structure ARTANA, soutenu et encouragé par Poste Immo et Altarea Cogedim, occupera une partie d’un bâtiment emblématique de La Poste situé dans le 14ème arrondissement de Paris. L’immeuble, aujourd’hui inoccupé, va prochainement faire l’objet d’un grand projet de rénovation pour le transformer en logements. C’est dans ce contexte que vient s’inscrire le projet « LAB 14 ». L’histoire d’un site en mutation urbaine continue : le temps de quelques semaines, le site passe d’un ilot tertiaire à un l’ilot résidentiel avec comme une parenthèse éphémère « Le LAB 14 »…. Deux étages, deux salles d’exposition, des installations en 3D et numériques, des ateliers… Le LAB14 sera une nouvelle fourmilière créative avec pour seul mot d’ordre l’Art Urbain dans toute sa splendeur et sa diversité, avec ses métamorphoses, ses recherches et ses expérimentations.
Un étage sera consacré à la création IN SITU, permettant à la trentaine d’artistes participants de faire évoluer leurs œuvres et leurs installations au fil des jours. Inachevées et en perpétuelle évolution, les œuvres prendront de l’ampleur semaines après semaines … et finiront par émerger devant les yeux des visiteurs ! Le principe inédit du LAB 14 permettra au public, averti en avance de la présence des artistes d’être ainsi en plein cœur de la création, de se glisser dans l’atelier d’artiste, de découvrir en coulisses le travail à l’œuvre, ses évolutions quotidiennes jusqu’au résultat final. C’est ainsi que chacun pourra suivre les étapes de la naissance créative, partageant ce moment unique et intime que vit l’artiste avec son œuvre. A l’issue de ces créations, le public sera convié à assister au vernissage final consacré à l’aboutissement de toutes ces œuvres, qui aura lieu le 25 janvier 2017, profitant ainsi d’un moment d’échange privilégié avec l’artiste et l’équipe du LAB 14. Parallèlement ce même étage sera consacré à des expositions d’œuvres avec des temps forts et des happenings hauts en couleur. Le quartier de Montparnasse dans lequel prend place le LAB 14 a énormément marqué Paris après la première guerre mondiale. La Fête et la Liberté étaient les mots d’ordre à cette époque fougueuse et fiévreuse… c’étaient les années folles ! A cette période les artistes ont fait de Montparnasse et ses brasseries leur quartier, abandonnant peu à peu Montmartre. Dans les nombreux cafés on pouvait croiser Modigliani, André Breton ou encore Picasso et Man Ray. Presque 100 ans après cette période extraordinaire, le LAB 14 vous propose une immersion dans une ruche artistique en pleine ébullition ! C’est certain, en cette fin 2016 le quartier de Montparnasse va revivre ses belles années 20-30, son effervescence artistique, ses salons rythmés par des échanges animés, l’émulation créatrice de bizarreries et de sa liberté.  Une trentaine d’artistes de renom, mais aussi des valeurs montantes du milieu, participent au LAB 14. Tous ont en commun d’être des artistes urbains : graffeurs, pochoiristes, photographes, colleurs, sculpteurs, artistes lumière et numérique. Ils investissent le LAB 14 pendant 3 mois, s’appropriant les espaces, les transformant pour nous faire rentrer un peu plus dans leur univers.
A découvrir sur Artistik Rezo : [Crédits texte : © communiqué de presse / Photo 1 : © PHOTOGRAFFÉE / Photo 2 : © Morne] |
Articles liés

Orelsan et “Yoroï” : un nouvel art de se raconter
Avec Yoroï, Orelsan dépasse la musique pour façonner un univers cinématographique dense et personnel. L’artiste brouille les frontières entre fiction et réalité pour mieux se réinventer. Un tournant qui redéfinit sa place dans la culture contemporaine. Un peu plus...

“Détail d’un vase grec à figures rouges”, du théâtre déconstruit à l’Athénée
Ce spectacle n’est pas un spectacle. Ou peut-être que si ? En tout cas, ce n’est pas un spectacle. Inscrits avec humour dans une démarche de déconstruction de la représentation théâtrale, Flavien Bellec, Étienne Blanc, Clémence Boissé et Solal Forte...

L’adaptation du conte “Poil de Carotte” à l’Athénée Théâtre
À rebours d’une adaptation littérale du conte cruel de Jules Renard, Poil de Carotte, le trio Flavien Bellec, Étienne Blanc et Solal Forte s’appuie sur l’expérience de l’humiliation portée par le roman pour déconstruire la représentation théâtrale. Entre geste...

Du 15 décembre 2016 au 26 février 2017
LE CONCEPT : UNE RÉSIDENCE D’ARTISTES
LE LIEU



