David Smith « Drawing and Sculpture : Acting in Space » – Galerie Karsten Greve

La Galerie Karsten Greve est heureuse d’annoncer Drawing and Sculpture – Acting in Space, sa première exposition consacrée à David Smith.

Présentant des œuvres réalisées entre les années 50 et 60, la galerie rend hommage à cet artiste américain qui a choisi la simple dureté des matériaux industriels pour dessiner dans l’espace.

Si ses toutes premières sculptures sont réalisées en bois, en bronze, en pierre et même en corail, c’est aux éléments de récupération que l’artiste se consacre tout au long de sa vie : avec une préférence pour l’acier, matérielaussi pauvre que résistant, symbole du progrès industriel mais aussi de la désillusion de la vie moderne, David Smith réalise des sculptures-totem aux allures surréalistes. 
                                                                              
Considéré comme l’un des sculpteurs américains majeurs du XXe siècle, David Smith conçoit des œuvres qui synthétisent l’esprit du temps dans lequel il vit, et qui serait à son avis composé de quatre caractéristiques principales : le progrès, la structure, la brutalité et le mouvement. Ces quatre aspects parfois en contradiction seraient à l’origine de la création artistique qui naît selon David Smith des antagonismes et de la conséquente lutte pour la survie. À cheval entre constructivisme et abstraction, les dessins ainsi que les sculptures de David Smith semblent toutefois faire allusion à un autre monde, plus lyrique et, si possible, léger.

Petit fils d’un forgeron, David Smith passe son enfance à jouer sur des trains en dépôt, dans des usines et autour des rails abandonnés. Il se balade dans des paysages de ferraille et apprend commenttoute chose se fait, se défait et se refait, composée de plusieurs éléments. À l’âge de 19 ans il travaille dans une fabrique d’automobiles ; c’est ici qu’il apprend les différentes techniques de soudure et en particulier la soudure par points, qu’il utilisera ensuite dans ses sculptures. 

À la fin des années 1920, David Smith s’installe à New York où il s’inscrit à la Art Students League. Ici il découvre les sculptures de Pablo Picasso et en particulier celles réalisées en collaboration avec l’orfèvre et ferronnier Julio González : ces œuvres seront une source d’inspiration importante pour la future démarche du jeune Smith d’à peine vingt ans. C’est à partir de ces années que l’artiste développe le processus de transcription des lignes des dessins dans la matière et dans l’espace, démarche qui avait été commencée par ses prédécesseurs, et qui fut l’occasion pour Picasso de s’initier à la forge. 

Introduisant la technique du soudage à une époque où l’art américain était encore très lié au bronze, David Smith a également développé sa démarche à travers l’écriture, la photographie et notamment le dessin. Le collage, particulièrement aimé d’abord par les cubistes et ensuite par les surréalistes, joue un rôle important dans la recherche de l’artiste qui applique cette technique à ses sculptures, dont les éléments semblent en effet être juxtaposés et superposés. À partir de 1953, David Smith se concentre sur les œuvres sur papier en explorant une technique inventée par lui-même et obtenue en mélangeant l’encre indienne à du jaune d’œuf.

L’exposition David Smith – Drawing and Sculpture: Acting in Space présente une trentaine de ces œuvres réalisées avec des techniques mixtes telles que l’encre, la tempera, l’huile, la gouache et son encre à l’œuf. 

Vernissage le 25 avril de 17h à 20h

[Visuel et source : communiqué de presse]