L’artiste Romain Froquet annonce sa toute nouvelle exposition “Connections” au Hangar 107 à Rouen

“Connections” est un projet artistique ambitieux conçu par l’artiste français Romain Froquet, qui prend vie au cœur du désert de l’ouest du Texas, près de la ville emblématique de Marfa. Ce projet de land art se présente comme une série d’installations monumentales et éphémères.

Artiste plasticien français, Romain Froquet développe ses travaux artistiques autour des flux, des liens et des mouvements en traçant des lignes courbes. Pour l’artiste, le West Texas est un formidable terrain de recherches et d’expérimentations.

Au cours des dix dernières années, Romain Froquet a effectué plusieurs séjours au Texas, où son travail est régulièrement présenté à Houston par Yvonamor Palix, commissaire d’exposition et galeriste. Cette ville, animée par une forte communauté artistique, a permis à l’artiste de s’ouvrir à d’autres cultures, enrichissant ainsi sa créativité. Houston a également été le berceau de son évolution artistique vers des œuvres en volume, l’incitant à explorer de nouveaux médiums et à s’affirmer en tant que plasticien après 20 ans de carrière.

© Romain Froquet – “Connections”

En 2012, aux côtés de Karine Parker Lemoyne, il co-curate le projet Open The Door, qui réunissait artistes français et texans dans un dialogue culturel unique. Lors de ses séjours, il découvre également cette même année, l’Ouest texan et la ville de Marfa, véritable curiosité en plein désert, qui éveille en lui l’envie d’y retourner.

“Mes lignes créent du lien et questionnent. Marfa est situé dans un territoire inhospitalier en plein milieu du désert et proche de la frontière avec le Mexique. Pourtant, c’est une zone connectée et visible du reste du monde. Des peuples amérindiens ont vécu sur ce territoire et non loin de cette zone frontalière l’art Mésoamérique était présent. L’éphémère et l’itinérance, le respect de la nature étaient au cœur de ces cultures. Laisser une trace, marquer son passage, dessiner un territoire, l’étendre, le réduire, c’est une histoire propre à l’espèce humaine. Tracer des lignes et des chemins là où d’autres sont déjà passés, c’est un moyen de prendre part à l’histoire et d’honorer leur mémoire.”

Installation “Connections”, Terlingua Creek, novembre 2024 – © Romain Froquet

Recherches graphiques “Connections” – © Romain Froquet

La ville de Marfa, située dans cette région, est particulièrement renommée pour sa scène artistique florissante et son atmosphère mystique. Fondée à la fin du XIXe siècle comme une ville de garnison et de chemin de fer, Marfa a progressivement évolué pour devenir un centre culturel de renommée internationale. L’artiste Donald Judd s’y est installé dans les années 1970 et a transformé d’anciens bâtiments militaires en espaces d’exposition pour l’art minimaliste, ce qui a contribué à faire de Marfa une destination pour les amateurs d’art contemporain.

Aujourd’hui, Marfa attire des artistes, des cinéastes, et des touristes du monde entier. Malgré sa petite taille et son isolement, la ville est devenue un symbole de la rencontre entre l’art et la nature, offrant un cadre unique pour des projets artistiques comme «Connections» de Romain Froquet.

“Gesture”, réalisée en atelier, inspirée des couleurs du West Texas – © Romain Froquet

Le documentaire Connections, un film de Thomas Granovsky.

Dans le désert aride et majestueux de l’ouest du Texas, au cœur du désert de Chihuahuan, Romain Froquet, artiste plasticien, se confronte à la puissance brute de la nature pour donner vie à Connections.

Ce documentaire immersif, réalisé par Thomas Granovsky, capture les sept jours d’effort intense et de méditation silencieuse nécessaires à la création de cette installation éphémère dans le lit asséché de Terlingua Creek, une rivière intermittente qui serpente jusqu’au Rio Grande, formant la frontière entre les États-Unis et le Mexique.

Sous un soleil implacable, Romain manipule les éléments naturels : bois mort, pierres et poussière. Armé d’outils rudimentaires, il trace, creuse et ratisse dans une terre parfois sèche et résistante. À travers la marche infinie et la danse subtile des pieds qui traînent pour dessiner des lignes invisibles, l’artiste tisse un réseau symbolique de connexions entre l’homme et la nature, le passé et le présent, l’art et le paysage.

Le film souligne l’importance du lien, du tracé et de la marche comme acte fondateur. Une ode visuelle au dialogue entre l’éphémère et l’éternel, un hymne à l’effort humain pour se reconnecter à l’essentiel.

Le projet Connections met en lumière les traces invisibles laissées par la nature et l’homme, tout en invitant à une réflexion sur la manière dont nous interagissons avec notre environnement. Il questionne la notion d’impermanence et le rapport entre art et paysage. Ce projet s’inscrit dans une démarche artistique contemporaine qui allie recherche plastique, engagement écologique et expérimentation immersive, proposant une œuvre à la fois visuelle, sensorielle et philosophique, destinée à interroger la mémoire des lieux et notre propre perception du monde.

[Source : communiqué de presse]