Lukas Zpira présente N(e)Ø-W Future & ANIMA MUNDI

Deux expositions en deux lieux qui vous feront découvrir 30 années d’exploration sur les frontières du corps humain, de la conscience, de la spiritualité au travers d’une fascinante exposition immersive qui repousse les limites et redéfinit les frontières.

N(e)Ø-W Future – Singularity is here – Techniques mixtes
Galerie Satellite
7 rue François Neufchâteau
75011 PARIS
>> Vernissage le 14 Février 2K23 à 18h00

Il n’y a pas de frontière claire entre ma vie et mon œuvre. J’ai passé les 30 dernières années à explorer, des territoires géographiques au corps humain, en passant par la conscience, la spiritualité, les sexualités. Je ne cesse de questionner l’humain, qui nous sommes, quelle est notre place dans ce monde. J’ai toujours voulu questionner les limites, mais sans chercher à être provocateur : cela fait partie de mon identité, comme un but, même si cela peut faire de moi quelqu’un de controversé. Le temps nous dira quel message mon œuvre aura transmis aux générations futures. Cette exposition montrera à la fois mes travaux les plus récents, des œuvres inédites mais aussi certaines pièces emblématiques de mon œuvre.

ANIMA MUNDI- What we call real life is the one we can’t lead – installation photo et performance
L’AUBESTORE
122 rue d’Aboukir
75002 PARIS
>> Vernissage le 15 Février 2K23 à 18h00

Je savais que ce n’était pas qu'”un simple voyage”. Je pensais que j’étais préparé, mais personne ne peut vraiment l’être. Ça a commencé avec quelques mois entre la Colombie et le Pérou, avec ma fille Maÿliss pour notre “Chaøs Chrønicles”, une expérience déjà assez intense. Nous avions passé deux semaines à New York avant d’aller en France ; je n’avais jamais pris l’avion. Je voulais aller aussi loin que possible. J’ai parcouru le monde pendant 15 mois, mon voyage s’est transformé en exil. Sur le chemin, je me suis même perdu moi-même. Il me fallait un but, quelque chose qui m’aide à ne pas perdre la tête et à garder des souvenirs de ce voyage qui était en train de changer ma vie. Les photos que j’ai prises de ce moment ressemblent à un puzzle que je dois encore reformer. Chaque photographie est prise avec les mêmes paramètres ; parfois floues, souvent mal cadrées, parfois intimes ou contextuelles, chacune d’entre elles questionne notre mémoire.

À propos de Lukas Zpira
Lukas Zpira est un artiste transdisciplinaire explorant la notion de territoires et de frontières. Frontières physiques, territoires culturels, frontières de conscience et tous les espaces entre les deux. Artistiquement actif depuis 1991, il travaille autour de Body Modification depuis le milieu des années 90. Il a créé le mouvement Bødy Hacktivism tout en développant un art laboratoire sur les expériences organiques, l’esthétisme érotique, la performance et les rituels. Les médiums sont les performances, la photographie, le transmédia, les éditions, et chaque création fait écho à la notion de puzzle, de déconstruction/reconstruction, et limites. Lukas Zpira est désormais un nom de référence dans l’univers du cyberpunk et du body hacking. Son travail a voyagé partout dans le monde, confrontant et mélangeant beaucoup d’inspirations culturelles, expérimentant le nomadisme et la sérendipité.

[Source : communiqué de presse]